Ce qui m’a le plus marquée reste cette impression de vie qui traverse les œuvres.

Chez Michel-Ange comme chez Rodin, les corps semblent respirer. Les muscles vibrent sous la pierre ou le bronze. Les drapés paraissent en mouvement. Les visages expriment le doute, la souffrance, la force ou la sérénité.

On oublie parfois qu’il s’agit de sculpture tant l’émotion est présente. Je dois avouer que j’adore ces deux artistes.

J’ai particulièrement aimé la façon dont l’exposition montre que les deux artistes ne cherchent pas seulement à représenter le corps. Ils cherchent à rendre visible ce qui l’anime. L’énergie intérieure, les émotions, les tensions, les élans de vie. Le corps devient alors bien plus qu’une forme : il devient le reflet de l’âme.

Même si la présence de Michel-Ange est plus discrète que celle de Rodin, ce face-à-face entre deux géants de l’histoire de l’art est une vraie réussite. Les dessins du maître de la Renaissance, les œuvres de ses contemporains et les nombreuses références à son travail permettent malgré tout de mesurer l’influence considérable qu’il a exercée sur Rodin.

Une exposition riche, passionnante et particulièrement stimulante, qui donne envie de regarder les œuvres autrement.

Une très belle exposition qui permet de mieux comprendre deux artistes majeurs et de découvrir les liens invisibles qui les unissent à travers les siècles.